Guitarcoach
Registrierter Benutzer
Hi Freunde,
ich wurde eingeladen, einen Hendrix-Workshop an der Musikschule eines Freundes zu geben, hauptsĂ€chlich fĂŒr fortgeschrittenere Spieler.
Ich möchte sicherstellen, dass der Workshop so wertvoll wie möglich wird.
Ich plane, Jimis Ansatz zum Blues zu behandeln, aber ich wĂŒrde gerne hören, was IHR denkt, was den Workshop wirklich wirkungsvoll machen wĂŒrde.
Wenn es um Jimi und seine Art, Blues zu spielen geht, welche Aspekte seines Stils interessieren euch da am meisten? Hier ist, was ich fĂŒr den Workshop plane, der 1,5 Tage dauern wird:
- Historischer Kontext: Jimiâs Wurzeln und EinflĂŒsse im zeitlichen und kulturellen Kontext verstehen und wie er den Blues transformierte.
- Rhythmus-Techniken, Akkorde, ein wenig Theorie: Hendrixâ einzigartiger Groove, Akkorde und allgemeines Feeling. (Ich sehe in seiner Blues-Spielweise nicht so viel von diesen Akkord-Verzierungsgeschichten)
- Lead-Techniken: Seine charakteristischen Licks, Bends und Phrasierungen
- Song-Breakdowns: Intensive Analysen von einigen Tracks/Live-Versionen, z.B. von *Red House* und *Lover Man* â Persönlich bin ich allerdings kein groĂer Fan von genau diesen Breakdown-Lektionen, es wirkt einfach zu statisch...
- KreativitĂ€t: Wie man Jimiâs Stil nimmt und ihn zu eigenem macht.
- Gear und Tone: Hendrixâ Equipment und wie man seinen Sound und in diesem Fall seinen Blues-Sound nachstellt. Mit knapp 30 Videos zum Thema Hendrix Sound auf meinem YouTube-Kanal, könnte ich eine gute Essenz extrahieren
AuĂerdem die Frage: ist Jimis Blues-Ansatz etwas, das euch begeistert, oder gibt es einen anderen Aspekt von Hendrixâ Spiel, auf den ihr euch lieber fokussieren wĂŒrdet? Ich dachte mir, dass dieser Bereich nicht so oft detailliert behandelt wird und man nicht zwingend die x-te Anleitung zum Hey Joe Intro und Solo benötigt. Aber gut, das möchte ich ja mit diesem Post herausfinden
Ich bin ganz Ohr!
Danke euch vielmals fĂŒr eure RĂŒckmeldungen
ich wurde eingeladen, einen Hendrix-Workshop an der Musikschule eines Freundes zu geben, hauptsĂ€chlich fĂŒr fortgeschrittenere Spieler.
Ich möchte sicherstellen, dass der Workshop so wertvoll wie möglich wird.
Ich plane, Jimis Ansatz zum Blues zu behandeln, aber ich wĂŒrde gerne hören, was IHR denkt, was den Workshop wirklich wirkungsvoll machen wĂŒrde.
Wenn es um Jimi und seine Art, Blues zu spielen geht, welche Aspekte seines Stils interessieren euch da am meisten? Hier ist, was ich fĂŒr den Workshop plane, der 1,5 Tage dauern wird:
- Historischer Kontext: Jimiâs Wurzeln und EinflĂŒsse im zeitlichen und kulturellen Kontext verstehen und wie er den Blues transformierte.
- Rhythmus-Techniken, Akkorde, ein wenig Theorie: Hendrixâ einzigartiger Groove, Akkorde und allgemeines Feeling. (Ich sehe in seiner Blues-Spielweise nicht so viel von diesen Akkord-Verzierungsgeschichten)
- Lead-Techniken: Seine charakteristischen Licks, Bends und Phrasierungen
- Song-Breakdowns: Intensive Analysen von einigen Tracks/Live-Versionen, z.B. von *Red House* und *Lover Man* â Persönlich bin ich allerdings kein groĂer Fan von genau diesen Breakdown-Lektionen, es wirkt einfach zu statisch...
- KreativitĂ€t: Wie man Jimiâs Stil nimmt und ihn zu eigenem macht.
- Gear und Tone: Hendrixâ Equipment und wie man seinen Sound und in diesem Fall seinen Blues-Sound nachstellt. Mit knapp 30 Videos zum Thema Hendrix Sound auf meinem YouTube-Kanal, könnte ich eine gute Essenz extrahieren
AuĂerdem die Frage: ist Jimis Blues-Ansatz etwas, das euch begeistert, oder gibt es einen anderen Aspekt von Hendrixâ Spiel, auf den ihr euch lieber fokussieren wĂŒrdet? Ich dachte mir, dass dieser Bereich nicht so oft detailliert behandelt wird und man nicht zwingend die x-te Anleitung zum Hey Joe Intro und Solo benötigt. Aber gut, das möchte ich ja mit diesem Post herausfinden
Ich bin ganz Ohr!
Danke euch vielmals fĂŒr eure RĂŒckmeldungen
Zuletzt bearbeitet: