Um den Klang solltest du dir keine Sorgen machen. Der E4/F4 Bereich klingt mit einer gut ausgebildeten Kopfstimme wieder fast genau gleich wie die Bruststimme. Wenn du Parts hast die zwischen F4 und C4 springen, solltest du natürlich trotzdem wechseln zwischen Kopf- und Brustresonanz. Mit der Zeit geht das aber locker von der Hand.
Formanten-Tuning bedeutet, dass man auf bestimmten Tönen die Vokale modifiziert um einen "brustigeren" Klang zu erzeugen. Dafür werden die Vokale schon in der hohen Bruststimme langsam in Richtung "a" modifiziert und zwar immer so weit, dass man eine "Verstärkung" der Resonanz spürt. Im Bereich zwischen A4 und C5 funktioniert das nicht mehr. Ab da wird dann in Richtung "ä" modifiziert.
Mit dem Twang solltest du dich aber vor dem Formanten-Tuning beschäftigen. Letzteres ist eher "advanced", hilft aber genau dabei der Kopfstimme einen gewaltigeren Klang zu verleihen.
Ein schönes Übersichtsvideo ist dieses hier:
http://www.youtube.com/watch?v=djj_apSuFTQ
Er spricht darin alle wichtigen Eckpunkte an:
- Beginn der Kopfstimme im Bereich D#4/E4
- Dunklere Vokale bis etwa G#4 (abgesenkter Kehlkopf)
- Danach hellere Vokale
Der dunklere Klang kann auch höher noch behalten werden. Das kostet aber mehr Kraft, weil ab diesem Bereich der Kehlkopf schon wirklich stark nach oben will. Als harte Grenze gilt das hohe C5. Seine Beispiele sind hier alle mit sehr leichter Koordination gesungen, aber hören sich trotzdem auch in der Kopfstimme schon ordentlich an.
Hier ist noch ein Video, das mehr aufs Formanten-Tuning eingeht. Ab etwa 6:30 gehts los mit Sirenen, beginnend von D3->D4 (alle Bruststimme) und Modifikation von "eh" nach "ah". Dabei gilt je höher der Ton desto stärker wird nach "ah" modifiziert. Bei etwa 10:00 ist ein schöner Vergleich auf F4 zwischen dem Sound von Bruststimme (Belt) und dem Sound von Kopfstimme. (wobei er sich aber bei der Kopfstimme ein wenig verhaspelt, was aber auch zeigt, wie wenig Druck da drauf ist). Ab A4 zeigt er dann die Modifikation von "eh" über "ah" nach "äh".
http://www.youtube.com/watch?v=FrsVMaqlwHE
Ab etwa 14:00 gehts es nur noch um geschlossene vs. offene Vokale. Hier übertreibt er es meiner Meinung nach allerdings ein wenig mit der Modifikation hin zu den offenen Vokalen. Das ist aber alles auch der Tatsache geschuldet, dass seine Koordination sehr leicht ist (und sich geschlossene Vokale praktisch nach Falsett anhören würden). Aber zum Einüben der Kopfstimme ist das ideal.
Interessante Fallstudie zum Thema Klang Kopfstimme vs. Bruststimme sind diese Videos. Das erste ist ein Tenor, der es sich noch leisten kann den Refrain in einer (abgeschlankten) Bruststimme zu singen. Allerdings schreibt auch er in dem Video, dass er das Live eher in Kopfstimme singen würde. Im zweiten Beispiel wird der Song von einem Bariton gesungen und der Refrain ist komplett kopfstimmig. Das dritte ist das "Original" gesungen von Geoff Tate, der von der Stimmlage auch Bariton, evtl. sogar etwas tiefer als der zweite.
http://www.youtube.com/watch?v=6E6I3ru1cvM
http://www.youtube.com/watch?v=4nNWj0W53CA
http://www.youtube.com/watch?v=nu0Lq-8uYqo
Ein Klangunterschied st zwar da, aber nicht wirklich gigantisch.
Wenn du nur bis F4 singen willst, kannst du auch durchaus voll auf Bruststimme trainieren. Mit einer robusten Stimme kann man das auch sicher dauerhaft auf der Bühne aushalten. Wenn du aber höher willst, ist die Kopfstimme eigentlich unverzichtbar, es sei denn du bist ein sehr hoher Tenor.
), von daher hab ich ihm das einfach mal geglaubt.
Beschäftige dich mal mit den verschiedenen Typen an Konsonanten, welche klingen können und welche nicht.
