Hallo Blockarina
Vielen Dank für die Schilderung Deiner Erfahrungswerte und handwerklichen "Kniffe".
Meine intensive Flötenbauexperimentierphase liegt leider schon "ewig" zurück. Mangels Internet habe ich damals auch viel herumexperimentiert und nach hilfreichen Büchern gesucht. Letztere waren gar nicht so einfach zu finden. Heute ist es wesentlich leichter, an Informationen heran zu kömmen. Mit etwas Geduld, findet man eine Menge (mehr oder weniger brauchbarer) Anleitungen im Netz. Auf meiner Homepage habe ich davon einiges zusammengetragen.
An die eigenen Weidenpfeiflein kann ich mich nur noch vage erinnern. Das war eine schöne Spielerei mit dem Großvater, der im Garten ein passendes Aststück schnitt, dann die Kerbe für das Labium schnitzte, die Rinde vorsichtig ablöste, das heraus geschobene Holz fertig schnitzte, alles zusammensetzte - und - voilà - schon ging die Pfeiferei los.
Irgendwann hatte ich ausreichend dicke Holunderzweige im Garten, deren Mark sich heraus stoßen ließ. Auf diese Weise erhielt ich mit ganz primitivem Werkzeug schön klingende Panflötenröhrchen, die sich mit Hilfe von Wachs an einem Ende verschließen und stimmen lassen.
Ich halte stets Ausschau nach Materialien, denen sich mit möglichst wenig "Umformung" Töne entlocken lassen. Dabei erfährt man nebenbei, welche Öffnungen, Anblaskanten und Gefäßformen am besten funktionieren. Klassische Beispiele: hohler Bartschlüssel und Flaschen mit engem Hals. Für Kinder immer wieder spannend, wie sich die Flaschen stimmen lassen, wenn man mehr oder weniger Wasser einfüllt. Bambusrohre funktionieren mit etwas Glück ebenfalls fast ohne Bearbeitung.
Mit Ton habe ich auch mal eine Zeit lang gearbeitet. Mir gefällt an diesem Werkstoff, dass er sich im steifen, jedoch noch formbaren Zustand sehr gut zum Erproben von Gefäßformen, Lochpositionen (Anblasöffnung und Grifflöcher) und Lochgrößen eignet. Klappt es nicht, knetet man den Klumpen einfach wieder durch und fängt von vorne an. Der Töpferkurs, den ich seinerzeit mehrere Jahre besuchte, war zwar mehr auf figürliches Gestalten und dem Bauen von Gefäßen ausgerichtet. Doch die Kursleiterin gab mir die Möglichkeit, ganz frei zu arbeiten. So experimentierte ich auf mich allein gestellt mit dem Bau von "Beutelflöten", Rohrflöten und Trompeten. Auf die Idee mit den Tontrompeten kam ich, als ich in einem Instrumentenbuch Bilder von Tontrompeten südamerikanischer Indianer sah. Die Kesselmundstücke meiner Instrumente formte ich mit Glasmurmeln. Die Teile klingen gigantisch! Mit ihrem Klang kann man das Zwerchfell des Gegenübers "kitzeln".
Mehr als das dröhnende Tuten eines Nebelhorns krieg ich da allerdings kaum heraus.
Beim Bau von Kernspaltflöten war die Formung von Labium und Fenster das Schwierigste. Da es niemanden gab, der mir seine Erfahrungen hätte weitergeben können, mislangen erst einmal viele Versuche. Vor allem ging mir immer wieder die dünne Labiumkante kaputt. Wie ich sie dann schließlich doch hin bekam, weiß ich leider nicht mehr so genau. Es hing irgendwie davon ab, den richtigen Feuchtegrad des Tons heraus zu finden. Außerdem musste ich mit der Arbeitstechnik experimentieren. Ich testete verschiedene flache Stäbchen in unterschiedlichen Materialien und Größen, mit denen ich Labium und Kernspalt formte und aufeinander ausrichtete. Da die Kernspaltöffnung die Entwicklung des Blasdrucks beeinflusst, muß diese auf die Größe der Flöte abgestimmt sein. (Die Aufzeichnungen über die Maße sind mir leider in Hochwasserwirren verloren gegangen.) Das Ausrichten des Kernspalts fand ich besonders schwierig. Möglicherweise hab ich es damals einfach falsch angepackt. Auch war mir die Auswirkung von Länge und Breite des Fensters unbekannt. Um leichter zum Ziel zu kommen, baute ich dann Okarinas mit Anblasloch, die wie Flaschen/Querflöten angeblasen werden. In "Ruf: Lexikon Musikinstrumente, Meyers Lexikonverlag" entdeckte ich damals die altchinesische Flöte "Hsüan" (im Internet eher unter dem Namen "
Xun" zu finden) Leider enthielt der Lexikoneintrag keine Größenangaben. Also wählte ich die Größen nach eigenem Gutdünken. Schon im lederharten Zustand der Instrumente konnte man ihren Klang erahnen. Nachdem sie ganz hoch gebrannt waren (Gradzahl weiß ich nicht mehr; jedenfalls kamen die Instrumente nicht in Schrühbrand), sahen die pechschwarzen Flöten sehr edel aus und klangen wunderschön. Die unterschiedlichen Lochgrößen ermöglichen eine so gute Abstufung der Tonleiter, dass man mit meiner kleinen 3-Loch-Hsüan die Töne 1 2 b3 3 4 5 b6 spielen kann. Da das Griffsystem nicht linear ist, sondern kreuz und quer durcheinander geht, muß man ziemlich üben, um darauf fließend spielen zu können. Bei Interesse mache ich mal Fotos und dokumentiere den Tonraum. Das braucht aber etwas Zeit.
Viele Grüße
Lisa
